LA CUTREZ DEL MILLÓN DE EUROS

Paula Vázquez cumplió. No así Milikito, por partida doble como jefazo de la cadena emisora, la Sexta, y de la productora del programa, Globomedia.

Este verano comenzaba un concurso cuyo título dejaba claro el contenido: "El Vídeo del Millón de Euros". Resucitaba la parte más creativa de aquellos Vídeo de Primera, Olé Tus Vídeos y Betes i Films, donde algunos espectadores producían nuevos vídeos en lugar de enviar grabaciones de su hijo durmiéndose en el puré, el pelo incendiado de la novia al cortar la tarta o la siempre eficaz gracieta de la piscina Toy que se desborda al tirarse uno desde una escalera. Había gente que se dedicaba a imitar películas (peleas de sable láser, Indiana Jones...) series (El Coche Fantástico, El Equipo A, MacGyver) o anuncios publicitarios.

En esta nueva vuelta de tuerca de programa con vídeos caseros, la pricipal novedad era el premio que se ofrecía: un millón de euros. Milikito, Roures y compañía darían más de 166 millones de pesetas* a quien creara el vídeo más divertido e ingenioso.

Con el primer show tuve bastante. Habían contratado para el evento a Yolanda Ramos. Inaguantable. La antigua vedette de El Molino (a quien Chiqui Martí admiraba y por la que se inició en el mundillo) tendría así programa propio tras pasar por Siete Vidas (gracias a Dios difunta), Buenafuente y Homo Zapping; la mujer que me había hecho reír con su imitación de Mª Teresa Campos, ahora se me atragantaba. En esto del vídeo millonario ¿por qué gritaba como una abuela sorda? ¿Por qué estaba tan seca que parecía que presentaba El Rival Más Débil? ¿Por qué entrevistaba tan rematadamente mal a los Spielberg de la España profunda?

Además, las conexiones con mi tocayo, el coreano y la supuesta buenorra, eran absurdas. El resto de veces que he visto el programa zapeando, siempre les pillaba a alguno de los cuatro repitiendo las reglas del concurso y poniendo vídeos de ejemplo de lo que se debía o no mandar. Criterios que no siempre entendí ni compartí, por cierto.

La noticia, a mi juicio escandalosa, salió ayer cuando la organización del programa colgaba el siguiente aviso en su web:

se pone en conocimiento de todos los participantes en el concurso que, debido a la escasa audiencia que está obteniendo la emisión del programa El Vídeo del Millón de Euros la cadena de televisión LA SEXTA lo ha suprimido de su programación de forma definitiva, procediendo a la cancelación del contrato por el que encargaba su producción a GLOBO MEDIA S.A..
A consecuencia de esta terminación anticipada del Programa, el concurso va a quedar inconcluso, no habiéndose cubierto la fase previa de preselección de vídeos finalistas.

Hala, con un par. Se dan cuenta ahora de que el programa es un soberano coñazo con menos gracia que Gonzalo Miró y que, además, no hace nada de audiencia y deciden fusilarlo de la parrilla ahora que justo estaban empezando a elegir finalistas. ¿Qué cara se le ha quedado al tipo que iba primero en el ranking de los más votados?

Sólo me alegro del disgusto que me he ahorrado si hubiera visto en el último programa el vídeo (seguramente de un pringao imitando a Bruce Lee y lo del "be water" o alguna gañanada por el estilo) llevándose un millón de pavos de la manera más tonta si uno no es concejal de urbanismo.


* Colgaría de los testículos/pechos en lo alto del palo mayor del Juan Sebastián Elcano a todas las personas que utilizan la expresión "de las antiguas pesetas" cuando hablan de una cifra en esa moneda.

DAME UN EURO

Llega la Navidad. Si no pensabas adherirte a la campaña de sentar un pobre a tu mesa (y la Operación Kilo te parece poco), quizá esta sea una buen opción. No podemos tolerar esta injustica. Ella no se lo merece. Ayudémosla. Seguro que el 14 de abril podremos darle una gran alegría.

www.1europaraespe.es

LENA

La pudimos oír haciendo los coros en el disco No es lo Mismo de Alejandro Sanz. Allí surgió el interés del de Moratalaz por el arte de esta cubana nieta de la mítica Elena Burke. Tras hacer coros para gente como Plácido Domingo, Gloria Stefan o Jennifer Lopez, por fin publicaba en 2005 un álbum con sus propias canciones, incluyendo el dueto (y primer sencillo) Tu Corazón, en el que compartía escenario con Alejandro Sanz, quien le había puesto en contacto con Warner.

Otra historia de esas de sueños hechos realidad. Dice que escribió esta canción con 19 ó 20 años y que siempre deseo cantarla junto a su ídolo: Alejandro Sanz. En sus planes está meter la cabeza en el mundo de la interpretación. Yo ya le he echado el ojo. La espero.

La canción me pareció interesante desde el primer momento, pero fue el otro día cuando descubrí el verdadero talento de Lena y su composición. De madrugada vi una actuación en un programa musical (habitualmente playback) de TVE donde se agradecía la interpretación en directo de ella ante su piano. La canción al desnudo de la exitosa producción de Emanuele Ruffinengo, me cautivó al instante. Aunque más poder ver lo impresionante que estaba esta joven caribeña de 28 años, puro torbellino ante las teclas.

No he conseguido esa actuación (espero hacerlo pronto), pero aquí está algo parecido que hizo para Billboard Latino. Os dejo con Lena Pérez, "descalgando"

QUÉ MEMORIÓN

Me acaba de pasar algo fantástico y seguramente todo el post de hoy no le interese lo más mínimo a nadie. Aviso.

Empecé a escuchar Música Privada, el programa de radio de Jorge Flo, en el año 1989. Dedicado a la "música instrumental contemporánea" (como a él le gusta definirlo), es un poco más abierto de miras que el Diálogos Tres de Ramón Trecet, aparte de que se limita a poner música y no a sermonear como Trecet, que aún recuerdo programas donde no puso ni una sola canción y sólo hablaba quejándose de una cosa u otra.

Música Privada significó mi puerta hacia Wim Mertens, Lito Vitale, Paul Winter, Pat Metheny, Suzanne Ciani, Yanni, Kitaro, Bobby McFerrin, John Boswell, Jim Chappell, Wayne Gratz, Oystein Sevag, Kostia y muchos más. Conservo decenas de cassettes con grabaciones de estos programas. Durante años han sido mi música de cabecera junto al rock sinfónico y el jazz de fusión. Hace tres o cuatro años, decidí pasar lo mejor de esas cintas a un MiniDisc que me acababa de comprar. Tardé un mes (no lo hacía seguido, claro) en escuchar todo eso, seleccionar y pasar a MiniDisc. Así ocupaban menos y podrían resistir mejor el paso del tiempo. El problema, que es el mismo que había tenido siempre, es que no sabía qué canciones eran o quién las interpretaba. Solamente lo sabía de las que eran muy reconocibles o de las cintas donde me quedaba dormido y seguía grabando (que eran muchas veces).

Una vez digitalizadas, decido pasarlas también al ordenador, a mp3, para poderlas escuchar junto a los otros 50 gigas de música que tengo. Entonces empiezan los primeros reproductores de mp3 y me cago en todo. ¿Qué hago con mi MiniDisc SONY nuevecito? En fin, la tecnología, que es obsoleta por naturaleza. A partir de entonces me dedico a buscar las fuentes originales de todas aquellas grabaciones. Difícil porque son de hace mucho y de géneros no muy comerciales, de hecho muy pocas estaban distribuidas en España. Aparece entonces eMule y me facilita la tarea, aunque por entonces no tengo conexión en casa y dependo de que mi gente investigue en mi lugar.

A día de hoy, creo que tengo toda la música que me gustaba aquellos años. Como digo que Jorge Flo era, y es, tan ecléctico como yo, a veces nos sorprendía con devaneos pop. Una vez emitió una versión del Man in the Mirror de Michael Jackson en solo de guitarra. La oí en la cinta y la pasé a MiniDisc, pero no a mp3. No tenía el nombre del intérprete y tampoco la canción completa. El otro día me llevé el MiniDisc por ahí (no tengo reproductor portátil de mp3) y en el disco estaba la versión de guitarra que es alucinante, la escuché varias veces y no sabía si era una guitarra o dos. Puro virtuosismo. Y AQUÍ VA EL HECHO MÁGICO QUE ME HA SUCEDIDO:

Esta noche, en sueños, he sabido que el guitarrista se llamaba Take Andrews. En el propio sueño me ha parecido que me sonaba el nombre, lo he dado por bueno y me he dicho que cuando me levantara lo buscaría en internet. Aunque sin "E", me sonaba más, Tak Andrews. He seguido durmiendo pensando todo el rato en ese nombre para que no se me olvidara. Al despertarme he ido al ordenador, he puesto Take Andrews y nanai. Menos todavía con Tak Andrews. Entonces he hecho lo que debería haber pensado hace mucho: hacer la búsqueda al revés, poner algo sobre una versión de guitarra de Man in the Mirror y a ver qué salía. Entonces es cuando me he quedado de piedra al ver que iba bien encaminado, que se llama Tuck Andress y es un guitarrista muy reconocido miembro del dúo cristiano Tuck & Patti, que forma con su mujer. Y, además, me entero de esto por YouTube donde hay un vídeo de él tocando justamente esa canción. O sea, que me viene en sueños algo que dijo Jorge Fló hace catorce o quince años (yo grabé la canción sin su entradilla), pienso que me suena mas Tak que Take (teik) y así es, porque Tak se pronuncia como Tuck, y lo de de Andrews a Andress pues como con la Ursula, que todo el mundo en España la llama Andrews y es Andress.

En fin, que yo estoy en shock no tanto por haber conseguido disipar la duda, sino por haber tenido esta revelación musical en sueños.

Para aliviar el tostón que le he metido al que haya conseguido llegar hasta aquí, os dejo con el vídeo del susodicho guitarrista. (Nota de 2022.- El vídeo original es constantemente eliminado de YouTube así que pongo esta actuación en directo de mucho después, en Praga en noviembre de 2009.)

 

Tuck Andress - Man In The Mirror

¿ME SACA UN OCHO TAMBIÉN, POR FAVOR?

Esa fuente inagotable de realismo castizo que es MADRID DIRECTO, ha ofrecido hoy lo que en principio podía parecer la escenificación de un viejo chiste. Hemos conocido a Melissa, una joven de treinta años que padece una particular molestia: tiene un pie del número 35 y otro del 38. Al calzar tan diferentes números, tiene que comprar dos pares de cada modelo que le guste, dejando su armario lleno de zapatos sin usar de las respectivas tallas.

Pero no sólo llama a la tele para que alguien vaya a su casa, enseñar todos sus zapatos y mostrar en primer plano sus pies, también ha querido echar mano de ese valor de "servicio público" que tiene la tele de Esperanza Aguirre, para encontrar entre los espectadores a alguien con el mismo problema, pero en los pies contrarios, para poderle regalar sus pares nuevos.

Difícil lo veo.

QUÉ BONITA ES LA CONVIVENCIA

En octubre de 1980 se estrenó en el Teatro Alcalá de Madrid "LOVY, el musical". Protagonizado por Pablo Abraira, Teddy Bautista, Juan Carlos Naya, María Veranes, María Lar, Rosa Peña, Pepe Robles y Micky, contaba con letras y música de Óscar Gómez y José Antonio García Morato, sobre una idea de Gómez.

Pretendía repetir el éxito del Jesucristo Superstar de unos años antes y se anunció como el primer musical español. El problema es que este musical blanco y bienintencionado cerró dos meses después del estreno al no poder hacer frente a su más directo competidor: EVITA, con Paloma San Basilio y Patxi Andión en el Teatro Monumental. De hecho, Paloma iba a protagonizar Lovy y poco antes de empezar se pasó a encarnar a la heroína argentina, siendo sustituída en el Alcalá por María Lar.

Lovy era una coproducción hispano-mexicana y quizá por eso la poca vida que ha tenido el musical se reduce a alguna producción amateur en países de hispanoamérica. Después de oír la edición remasterizada y editada por la Fundación Autor para recordar el 25 aniversario del estreno, comprendo que no funcionara. Es una mezcla de El Diluvio que Viene + Barrio Sésamo + Godspell + Jesucristo Superstar (muy poco). La música, como casi todas las de la época, suena bastante bien y tiene una instrumentación muy potente (¿por qué se han dejado de hacer bajos como los de los 70 y primeros 80?), pero las letras, historia y algunas voces, son bastante flojas. Teddy Bautista aparece sólo en 2 canciones intentando repetir su Judas de Superstar, tanto por el personaje como por la forma de cantar. Micky hace de las suyas en un par de canciones dignas de La Cometa Blanca y Juan Carlos Naya susurra muy divertido. Yo creo que por entonces ya tenía la piñata falsa.

Me ha servido para corroborar que... ME GUSTA PABLO ABRAIRA. Sí, y lo digo tranquilamente. Para mí había sido siempre el de Gavilán o Paloma y el Jesucristo Superstar segundón, pero este año he recuperado poco a poco casi toda su discografía y me parece un tío muy interesante. Algún día os pondré algo...

"Qué Bonita es la Convivencia" no hace justicia a Lovy, hay alguna que merece realmente la pena, pero es que cuando oí esta canción por primera vez no daba crédito y sólo pensaba en compartirla con alguien. Aquí cantan Pepe Robles, María Veranes y Juan Carlos Naya. Por favor, oidla entera y atentos a la letra, no tiene desperdicio.


cortesía de PAÍS DE CHANCLAS

CON LOS OJOS DEL CORAZÓN

Sábado 21, 18:48. En Cuatro ponen Con los Ojos del Corazón (Music from Another Room. Charlie Peters, 1998). Curiosamente, a la misma hora emiten en Telemadrid Tres Hombres y una Pequeña Dama (3 Men and a Little Lady. Emile Ardolino, 1990) de la que Peters escribió el guión.

En la escena, Jude Law (Danny) habla con sus caseros y jefes, el anciano matrimonio de reposteros compuesto por Jan Rubes (Louis Klammer) y Judith Malina (Clara Klammer)


CLARA: El amor puede aparecer en cualquier momento.

LOUIS: Como el apendicitis.

SYMMETRY

Una chica de 17 años de Singapur (hemos de creer ambos datos) hace una hipnótica versión del Symmetry de Mew.



El original de Mew.

IN MEMORIAM

O no escribo nunca o tres veces. Aunque me hubiera gustado no tener que hacerlo ahora. Acabo de enterarme de que ha fallecido Concha García Valero. Quizá no os diga nada, pero era la voz de Monica en Friends o Catherine en CSI. Una gran profesional y mi actriz de doblaje favorita. Lo único que tenía claro de mi nueva película es que quería que ella doblara a Elizabeth en la versión española y catalana.

Curiosamente, y eso no la sabe mucha gente, empezó como actriz en películas eróticas hasta que arrancó en el mundo del doblaje con la serie Canción Triste de Hill Street. A partir de ahí ha sido una de las voces más activas de los noventa y este poco de siglo 21 que ha podido vivir. Fue la voz habitual de Joan Cusack, Kristin Scott Thomas, Courteney Cox, Madeleine Stowe y en miles de anuncios televisivos.

Por ahí están diciendo la famosa frase de "después de una larga enfermedad", el eufemismo para el cáncer. Yo lo descubrí hace un par de años (quizá menos) en Telemadrid, de la manera más surrealista. En el programa Madrid Directo (que se merece una tesis doctoral) conectaron con una peluquería especializada en pelucas para pacientes con cáncer. La dicharachera reportera (creo recordar quién era, pero no quiero meter la pata) dijo que al centro iba todo tipo de gente y que "quizá este rostro no les diga nada, pero si oyen esto ¿qué me dicen?" Y la pobre Concha, que estaba muy desmejorada y con un pañuelo en la cabeza ocultando su falta de cabello, moduló su voz como Monica Geller e improvisó una típica frase en las que el personaje reprendía el desorden de Rachel.

Pensé que había superado aquello al seguir viéndola en activo.

Una pena. Qué putada.

TLEINTA, NI PA TI NI PA MÍ

Una de denuncia social.

Siempre me ha sorprendido encontrarme en el DIA con los comerciantes chinos de mi barrio. Llenan el carrito del supermercado con botellas de refreso de dos litros, latas de bebida y decenas de kilos de azúcar, pasan sus cupones descuento y pagan al contado sin pedir factura ni nada. Yo pensaba que esta gente iba a los cash & carry de las afueras, o a los proveedores oficiales, pero no les debe de salir mal el negocio si luego tampoco lo revenden carísimo en sus tiendas.

Hoy. Martes. 14:32. Entro en un establecimiento de alimentación regentado por ciudadanos asiáticos (aseguraría que chinos, pero vete a saber). Al fondo del local (justo donde tengo que ir yo) se encuentra una mujer, su marido y su hijo. Aseguraría que son rumanos (pero vete a saber). Ella está en cuclillas, en el suelo tiene abierta una mochila de la que va sacando varios blíster de paquetes de chicles, pilas alcalinas, embutido envasado, paté... y se los va dando a un joven de la tienda que le va diciendo cuánto le da por cada cosa. El marido da el visto bueno con la mirada a la transacción mientras la madre le da un guantazo al niño por estar incordiando. Recuerdo: dos y media de la tarde, tienda llena.

Como no creo que la situación sea que esa familia ha tenido un traspiés económico, ha vaciado la nevera en la mochila y, tras coger unos paquetes de chicles y pilas que tenían en un cajón, se lo han llevado a los tenderos de ojos rasgados para, con gran dolor, vendérselo, como no creo que sea eso, he de pensar que le estaba vendiendo mercancía robada.

Lo hiriente del asunto es que yo había entrado a la tienda con una bolsa de otro sitio, iba cogiendo productos de las estanterías y los llevaba en la mano. Al verme, el joven encargado dejó la compraventa con la mujer y se dedicó a estar a mi lado, mirando fijamente mis movimientos con la bolsa, hasta que me acerqué a la caja para pagar. Entonces vi cómo volvía a regatearle a la mujer de la mortadela robada.

No hay bazar chino que no tenga cámara de vigilancia y es muy normal que en las grandes tiendas haya jóvenes sólo dedicados a andar por los pasillos viendo que nadie se lleva nada. Piensa el ladrón que todos son de su condición...

Yo estaba acostumbrado a que en cuanto pongo el pie en El Corte Inglés, la Fnac o Zara, me estén mirando o incluso me sigan, pero que un chino que está comprando chicles robados me vigile por si me meto en la bolsa de la perfumería un paquete de queso para gratinar, me parece el colmo de la humillación.

"Saigón... Mierda." Capitán Benjamin L. Willard (Martin Sheen) en Apocalypse Now (Francis Ford Coppola, 1979)

PONLOS EN FILA, QUE SON BILLETES

Estos chavalotes crearon hace dos años YouTube, que viene a no ser nada básicamente. Se limitan a alojar millones de vídeos (la gran mayoría de ellos grabaciones ilegales que vulneran el copyright) y tener un ancho de banda bestial para que todos los funcionarios del mundo y los gilis como yo nos dediquemos a ver chorradas.

A los otros jóvenes entrepreneurs de la "ciber nada", Google, no se les escapa una empresa puntera (caso de este Blogger, por ejemplo) y acaban de adquirir YouTube por 1.650 millones de dólares americanos. Ja, ja, ja... Y yo jugando a las peliculitas...

MÁS LEA

A petición de Harald de Noruega, y para mi propio regocijo, aquí pongo otra canción de la estupenda Lea Salonga.

De pequeño escuchaba una y otra vez un single de 45 rpm con el tema principal de la película Superman (Richard Donner, 1978) y el tema de amor en la cara B. Hace poco descubrí que existía una versión con letra del gran autor de Broadway Leslie Bricusse acompañando la melodía de John Williams. Titulada "Can you read my mind?", se supone que en la película aparece cantada por Margott Kidder (la prota) pero no lo recuerdo. Tendré que revisarla...

Lea Salonga hizo hace unos años un concierto en el que paseó por varias canciones de películas, y fue ahí donde escuché por primera vez este tema. Tras una primera parte instrumental, me desmonta tan sólo con decir la primera frase.




También tenéis aquí la inmortal "Over The Rainbow", interpretada por su voz cristalina. Seguid descubriendo a Lea siempre que podáis. Buen fin de semana.

POR RAZONES DE HIGIENE NO SE ADMITEN DEVOLUCIONES

Es curioso: cuando pensaba hablar del chino que ha devuelto su pene injertado, veo por primera vez un capítulo de Anatomía de Grey (Grey´s Anatomy, 2005-?) en el que se toca un tema parecido.

A pesar de las recomendaciones, nunca había visto esa serie. De hecho sigo sin hacerlo, sólo he visto los primeros diez o quince minutos de hoy, los justos para ver que a Chris O'Donnell le ha sentado genial la edad. Comparado con el joven de Esencia de Mujer (Scent Of A Woman de Martin Brest, 1992) o Tomates Verdes Fritos (Fried Green Tomatoes de Jon Avnet, 1991), este veterinario que he visto hoy está mucho más interesante con algo más de peso y una cara más... vivida. De Patrick Dempsey ya vi lo bien que le habían venido los años en Scream 3 (Wes Craven, 2000) y Sweet Home Alabama (Andy Tennant, 2002). Aparte de ver cómo maduran los que fueron jóvenes promesas del Hollywood de finales de los 80 y primeros 90, he descubierto la historia de un músico que quiere que le retiren el marcapasos que le habían puesto recientemente porque ha perdido su ritmo. Nota que ya no tiene el mismo latido que antes tenía, le ha cambiado su tempo, y no puede tocar, ya no es él. Le indican que si le quitan el marcapasos podría perder la vida y él dice que la música es su vida.

Recientemente se ha sabido que ocho meses después de un grave accidente, a un chino le injertaron el pene de un hombre de 22 años en estado de muerte cerebral, siendo así el primer hombre en recibir un transplante de pene. En este punto, más que el hecho del transplante (que aparentemente me parece menos complicado que muchos otros), me resulta inquietante lo del sujeto en muerte cerebral: ¿Estaba hospitalizado, vegetal, le seccionaron el miembro, se lo pusieron al compatriota y el de 22 siguió vegetando sin aquello? ¿El joven entró en muerte cerebral tras un accidente o enfermedad y el doctor le preguntó a la familia si querían donar el pene del muchacho? ¿El chino llevaba una chapita al cuello que decía: "en caso de muerte, por favor, donen mi pene a la ciencia"? ¿Como China es tan peculiar y esto pasó en el Hospital General de Cantón del ejército chino, no hace falta que nadie diga nada y si el coronel médico quiere te extirpan lo que les haga falta, en plan Mister Potato?

Bueno, sea como fuere, el chino ya tenía su pene prestado bien cosido, al décimo día ya podía orinar de pie sin problemas y no había síntomas de rechazo. La operación había sido un éxito y un hito en la cirujía. Pero, a las dos semanas, el hombre y su esposa fueron al médico para renunciar al pene y pedir que se lo cortaran pues estaba sufriendo "graves problemas psicológicos".

A ver, lo de que fuera con su mujer me parece un dato remarcable porque no sé quién tenía más problemas psicológicos de los dos. El hombre se había quedado falto de herramienta por el accidente, todo un drama, la verdad, pero ¿no es mejor tener algo ahí, aunque no sea el tuyo, antes de estar como el Ken de la Barbie toda la vida? Quizá es que temía sentirse para los restos como si se la estuviese sujetando a alguien mientras mea. O el problema psicológico viene por un mero hecho comparativo, por lo que está muy bien que en la noticia se detalle que el donante era también chino y no un congoleño. Sigo pensando que lo de la mujer es la clave del asunto...

Quizá, como el músico de la serie, sólo era una cuestión de ritmo.

BONUS TRACK 27/9/06

Este vídeo capta un milagro, el nacimiento de un momento histórico y la realización de un sueño. Claude-Michel Schönberg y Alain Boublil andaban por medio mundo buscando quien encarnara a Kim en Miss Saigon, el musical que habían escrito tras el apabullante éxito de Les Misérables. El productor Cameron Mackintosh les acompañaba. Filipinas tiene una gran tradición de teatro musical, ya sea propio o en adaptaciones de obras extranjeras. Al llegar a Manila, conocieron a una jovencísima Lea Salonga, que cantó en la primera prueba "On My Own", de Les Misérables. Tras pasar el corte, quisieron probar su habilidad con una canción del nuevo musical, "Sun and Moon", interpretada al piano por el mismísimo Schönberg. Antes de cantar, ella le pidió que autografiara el libreto de su álbum de Les Misérables. Era su sueño conocerle, ese hombre había ido a Manila buscando cantantes y ella estaba a punto de hacer una prueba que dejaría a todo el mundo con la boca abierta y sin dudar de que Lea Salonga sería la protagonista de Miss Saigon. Tiempo más tarde, Lea hizo el papel de Eponine en la producción de Broadway de Les Misérables, donde cantaba "On My Own".

Yo también tuve la oportunidad de conocer hace unos años a Claude-Michel Schönberg al asistir a una clase magistral suya. Estar ante el creador de La Révolution Française, Les Misérables, Miss Saigon, Martin Guerre y un buen puñado de memorables canciones pop, también fue un sueño cumplido para mí. Pero ni le pedí un autógrafo ni canté como este verdadero ángel que es Lea Salonga. De hecho, estaba con una resaca del 15 porque la noche antes había sido la boda de unos amigos...

LAAT DE ZON WEER SCHIJNEN (BISBAL ESTÁ FUERTECITO)

Ahora entiendo todo. David Bisbal nos frió con su Corazón Latino para que ahora viniera este hercúleo jovencito holandés de 10 años. Bob (¿Bob? ¿Quién es Bob?) ha debutado a tan temprana edad (aunque canta desde los 7) con un CD en el que versiona el primer hit veraniego de nuestro ricitos de oro. Ave María molaba más...

Es como si Bob (¿Bob? ¿Quién es Bob?) se hubiese tragado todo el arte de Luixy Toledo, al Piraña y al cerdo holandés de Austin Powers. Si el clembuterol no le mata antes, quiero verle con 36 años cantando baladas country con un David Hasselhoff tatuado en la espalda a modo de Cristo Legionario.

Atentos a las mozas del coro, la realización, la versión midi guarra Casio y la gran interpretación del pequeño gran Bob (¿Bob? ¿Quién es Bob?). Ahora que lo pienso, este alegre chavea holandés tampoco es muy diferente del sentido andaluz que mandamos en Euro Junior y quedó segundo cantando a su madre muerta que lo escuchaba desde el cielo.

Grande. Esto es muy grande.

JUNTOS Y REVUELTOS

Ayer empezó, más o menos oficialmente, la nueva temporada televisiva.

Sólo vi un trozo de Noche H y a mi amigo Dragó, pero me he informado de cómo están configuradas las parrillas. La reflexión a la que llego es que la caja tonta se ha convertido en una comuna. Lejos quedan los tiempos donde un presentador no podía ser imagen de ningún producto mientras estuviese en la entonces única televisión del país y hasta no sé cuántos meses después de dejarla. Vamos, que Matías no hubiese visto un duro del banco naranja...

Yo pensaba que dos nuevos canales iban a aportar rostros frescos al panorama audiovisual, pero me doy cuenta de lo triste y endogámica que es esta profesión nuestra. Una cosa es que mi Ana Rosa vaya de Telecinco a Antena 3 y vuelta a Telecinco, o que la somnolienta Ballester pase por Canal 9, Telemadrid, Antena 3 y TVE, es lo normal, pero que se esté a la vez en varios sitios, ya no es exclusivo de Elsa Anka y su No, No.

Este verano Joaquín Reyes capitaneaba su Hora Chanante en Paramount Comedy mientras era Richard en Camera Café de Telecinco y hacía chascarrillos en La Sexta con su amigo Raúl Cimas, quien a su vez colaboraba en Buenafuente de Antena 3.

Antonia Moreno conducía en Antena 3 el reality pro-parricidio Libertad Vigilada, sin dejar un Un Equipo en Cuatro.

Ernesto Sevilla se ha incorporado a Cuatrosfera y en breve lo hará también a Buenafuente de Antena 3 sin dejar de aparecer en Paramount Comedy.

Otro miembro de La Hora Chanante, Julián López, es el nuevo colaborador deportivo de Noche H.

Qué despilfarro de platós, sedes sociales, dietas para taxis... ¿Por qué no hacen una mega ciudad de la televisión y viven allí todos y van de un camerino a otro, de un programa a otro, en vez de tanta cadena? Si al final es la misma mierda, que nunca hemos tenido tantos canales y tan poca chicha que rascar.

Mientras repitan por enésima vez Los Simpson, seré feliz.

CARIÑO, HEMOS PARIDO AL LÍDER DEL UNIVERSO

Ayer apareció, durante el noticiario estrella de la CBS, la primera imagen de Suri, la hija (se supone) de Tom Cruise y Katie Holmes. Era la reproducción de la portada del próximo número de Vanity Fair , a la venta el próximo miércoles.

Aquí no se aprecia bien, pero si tenéis oportunidad de ver la revista en cuestión o una mejor reproducción, fliparéis con la cara de la niña o lo que sea eso. Aparte de la sobredosis de Photoshop que lleva la foto, el careto de la criatura es inquietante. Esos ojos, el pelazo, la pose... A mí me da miedo. Totalmente. Si fuera el hijo de mi vecina diría que es una ricura y que qué cara de mayor y cosas de esas, pero siendo la hija de semejante personaje, enredado en tanta turbiedad dianética, antes pienso que es el primer clon que habita nuestro planeta. Seguro que lo han hecho à la carte con partes de L. Ron Hubbard (padre de la Cienciología), Hitler, Walt Disney y, todavía no sé por qué, Alan Ruck, el compañero de Matthew Broderick en Todo En Un Día (Ferris Bueller's Day Off, 1986). ¿No tiene un aire? Seguro que ese chaval de joven era así. Por cierto, Ruck está haciendo ahora, en la compañía en gira por USA, el exitoso papel que estrenó Broderick en el musical de Broadway The Producers, también de inminente estreno en Madrid como Los Productores, con Santiago Segura, José Mota y Dulcinea Juárez. Ya hablaremos de eso...



Quizá conozcáis esta canción de Páez & Sabina que utilicé en el corto improvisado de La Palma 2002 (www.babiloniafilms.com). Aquí una versión en directo por Antonio García de Diego con coros de Sabina. Qué distinta, qué buena...

LADY, DIE

Hoy se cumplen 9 años de la muerte de Diana Spencer, Lady Di.

Creo que todo el mundo anda especulando sobre cómo murió realmente la pareja, con todas las posibles conspiraciones y complots, porque les parece cutre que semejante personaje muriera en un accidente de tráfico.

Si 64 personas que comían paella a las tres de la tarde en un chiringuito de una cala de Castellón hubieran visto cómo Lady Di se tiraba de un trampolín natural y al caer se partía la crisma contra las rocas, nadie dudaría de que la Spencer está muerta. Como mucho, podrían decir que se suicidó en lugar de ser un accidente.

Si hubiera sido así, no habría habido miles de horas de tertulia mediática alrededor de las circunstancias de su muerte. Se recordaría cada aniversario y adiós. Pero como está todo el asunto de los fotógrafos que la seguían, el hecho de que el novio fuera árabe, el posible embarazo, las cartas presagiando algo en su contra... En fin, todos los ingredientes para mantener atentos a la audiencia durante años hasta desvelar la intriga, todo al más puro estilo Agatha Christie. Entre todos la mataron y ella solita se murió...

Para recordar todas las cualidades de aquella mujer cabizbaja, traigo para vosotros otra vez en pocos días al inigualable (eso sin duda) Luixy Toledo, que nos deleita con Mi Adiós a Lady Di. Atentos al agudo.

Mi Adiós a Lady Di de Luixy Toledo

ESTOCOLMO EN VENA

Al oír que el hombre que la había tenido secuestrada ocho años se había suicidado, Natascha se echó a llorar.

Había estado casi 3000 días con un tipo que la mantenía retenida en un sótano cerca de Viena. Desayunaban, hacían las tareas del hogar, cocinaban, leían... Como una pareja de jubilados austriacos en Altea, vamos. Hasta tenían relaciones sexuales, consideradas como abusos por ahora por los investigadores aunque ella asegura que "siempre fueran voluntarias". Poca voluntad tendría la chiquilla en esas circunstancias...

Me imagino que los padres de la criatura estarán inmensamente felices con este desenlace. Él, panadero, había gastado todo lo que tenía (incluyendo el dinero obtenido por la venta de su casa) para contratar detectives que dieran con el paradero de su hija. La policía ha dicho después de ver el lugar donde se ocultaba la niña, que jamás la habrían podido encontrar. Me imagino que ante una situación como esta se pasa por muchos estadios para poder sobrellevar la desaparición inexplicada de un ser querido, más siendo tan joven e indefensa. Ese hombre habrá trabajado para pagar a los detectives y sentir que buscaba a su hija, que mientras él hacía lo posible por encontrarla ella seguiría viva. Que si se resignaba y la daba definitivamente por perdida, sería como poner una losa sobre la tumba de la niña.

Ahora Natascha ha aparecido. Después de que cobre, ella o quien sea, alguna de las cifras que se están barajando por ahí para la exclusiva (y que se haga algún telefilme donde incluyan al austriaco perro policía Rex) ¿qué va a ser de ella? Se ha pasado 8 años con un hombre que la separó de su familia y al que terminó aceptando y cogiendo cariño. En su frágil mente adolescente criada bajo el síndrome de Estocolmo, puede pensar que es la culpable de la muerte de su captor ya que se suicidó tras darse cuenta de que ella había escapado. "Él fue parte de mi vida y por ello lo siento en cierto sentido". No tiene amigas, no ha ido al campamento de verano, no le ha dado su primer beso Helmut el guapo de la fila de delante, no ha visto Shreck con sus primas en el centro comercial, no ha hecho un bizcocho para el cumpleaños de su madre... Pero en todo este tiempo que no ha hecho estas u otras posibles cosas, no ha estado hibernando, ha vivido otras tantas diferentes. ¿Peores? ¿Mejores? No lo sabemos ni nunca podremos valorarlo desde fuera. Ha sido su vida. Es su vida. Y ahora empieza una nueva etapa donde se va a ver de verdad la consecuencia del secuestro. Mientras ella vivía en esa casa no era un bicho raro, nadie le atosigaba con miles de preguntas escabrosas ni se disputaba sus derechos de imagen. Ahora es nuevamente la víctima. Quizá de todo esto es de lo que huyó el secuestrador.

De todo el asunto, me quedo refelexionando sobre lo caótico que tiene que ser para un individuo verse privado de libertad, cuando Natascha dice que es consciente de que no ha tenido una infancia y adolescencia normales, pero que no tiene la sensación de haberse perdido algo.

DE REFORMAS Y NOVEDADES

Aprovecho para ordenar y poner al día ligeramente los enlaces a otros lugares interesantes. El incansable Roberto Pérez Toledo (¿de dónde sacas el tiempo, tío?) abre una nueva sucursal que en principio era para hacer un Fotolog pero creo que ya se ha vuelto un blog paralelo al que os engancharéis sin duda.

Coincidiendo con el estreno de lo de Roberto, me encontré allí con otro Fotolog de Javier Fernández (qué cosas tiene esto de Internet...). Javier es un joven actor, guionista, director y mejor persona. Un inquieto creador que se ha propuesto repasar la vida y milagros de medio cine latinoamericano (je, je, me he leído todo el Fotolog...) entre otras cosas. Interesante. A ver si me paso un día y charlamos...

Bueno, esto forma parte de una remodelación estilístico-personal que no sé cómo puede acabar. Buscando nuevos rumbos para el próximo curso. Si Salsa Rosa es Dolce Vita quizá yo también necesite un remozado...

Espero que en unas semanas mis artículos se espacien, pero no por desgana, sino porque parece que llega la luz al final del túnel. ¡Larga vida a la utopía!

"EN EL AMOR HAY UN MOMENTO QUE ES EL MÁXIMO, Y LO NOTAS"

DANI (OFF)

De pequeño, mi padre me advirtió que no mirara la lavadora; yo era muy pequeño y no le hice caso. Con el paso de los años, me he dado cuenta que tenía razón: no se puede mirar la lavadora de pequeño y pensar que eso no te va traer problemas el día de mañana.


Así empieza la mejor película que he visto este año hasta el momento. Aunque no sé si el dato es relevante puesto que no he ido casi nada al cine...

Iba con la película puesta por las nubes por varios amigos, cosa que suele ser muy peligrosa. Llevaba puestos también mis prejuicios ante el figurín - niño mono - chico "alsa" Javier Pereira. Bueno, el chaval está espectacular. No cansan sus dientes de marfil ni su boca siempre abierta de labios hinchados. Esa mirada y sonrisa enigmáticas supongo que tienen su explicación en el inexplicable final que es el único pero que , a mi juicio, tiene la película.

Tanto él como Tamara Arias (omG) son dignos candidatos al Goya al mejor nuevo intérprete. Y, por mí,. que ganen. Esa chica promete. Divertidísmo Marc Rodríguez. A la vez que me reconcilio con Oriol Vila, al que tenía un poco atravesado por su personaje de El Cor de la Ciutat. En este filme se pasa el rato con las mejillas coloradas (¿Le daba corte la peli? ¿Estaba acojonado?), pero tiene un par de escenas bastante buenas. Nuria Gago sale poco (gracias a Dios) y el personaje le queda bien. Las demás pequeñas partes están bastante logradas, especialmente Ivan Massagué. Una de mis actrices preferidas, Irene Montalà, casi pasa desapercibida en la oscura escena del cine, pero ahí está dejando su granito de arena en una secuencia crucial.

María Ripoll ha vuelto a hacerme pensar que me encantaría haber firmado esta película, como ya me pasó con Lluvia En Los Zapatos (The Man with Rain in His Shoes, 1998).

Quizá el momento más interesante, el que me cogió por sorpresa y en el que mejor están ellos, sea cuando Dani / Javier Pereira se sienta en el umbral de la puerta y comienza a leerle a Cristina / Tamara Arias (a la que ha conocido esa misma mañana) lo que ha escrito en el revés de una fotografía

DANI

Por qué te quiero, en 65 palabras. Te quiero porque creo que entiendes cómo soy. Te quiero porque a ti te puedo contar lo que a nadie le puedo contar. Puedo sentir que mi vida a tu lado cobrará sentido y dejará de ser vacía.Te quiero porque me preguntaste cuántos años tenía cuando murió mi padre y eso nadie me lo había preguntado jamás.Te quiero tanto que me gustaria…

CRISTINA

¿El qué te gustaría?

DANI

No sé, no lo he podido escribir, se me agotaron las palabras, 65 son muy pocas ¿no?

LO QUE NO ES TRADICIÓN ES PLAGIO

¿Qué sería de los que vivimos en el pasado si no existiese Internet? Desde que la red de redes entró en mi vida en 1997, me he dedicado a recopilar todo lo que me había importado: músicas, textos, películas, personas...

Para los aficionados a la arqueología sentimental, los buscadores, emules y demás herramientas, son grandes cajones en los que rebuscar.

Quien me haya conocido, quizá en uno de los primeros encuentros le haya preguntado: "Oye ¿tú te acuerdas de una serie inglesa que empezaba con un pozo y una cámara bajando dando vueltas? Era un grupo de huérfanos que huía en cada capítulo de una mala muy mala y ellos decían Rokooo..." Pues un día, después de agobiar a todo el mundo con esta pregunta, me enteré gracias a IMDB que se trataba de Into the Labyrinth (1981-82) y que Roko era en realidad Rothgo.

Hasta hoy tenía otra pesquisa en marcha: averiguar más sobre un telefilme que vi de muy pequeño y del que sólo recordaba que un tipo hereda de su tío multimillonario un reloj dorado de bolsillo. Piensa que su tío es un rata por haberle dejado sólo eso, pero entonces descubre que con el reloj puede parar el tiempo. Obviamente, de niño, esa peliculita me fascinó. Nunca volví a verla en televisión ni editada en vídeo o DVD. Recordaba que se llamaba "La Chica, el reloj y... ", no me sabía el resto. Pero buscaba equivocadamente por "the girl, the clock... " y creía que su protagonista era Steve Guttenberg (Loca Academia de Policía) y hoy me he enterado de que era Robert Hays (¡Aterriza como Puedas!) y era watch y no clock...

Resulta que la tv movie The Girl, the Gold Watch & Everything (1980) está basada en el libro homónimo de John D. MacDonald, que por aquellos pagos es famoso (quizá aquí también, ni idea) por sus novelas de género fantástico, una serie de libros protagonizados por su personaje Travis McGee y The Executioners, que fue llevada al cine dos veces como... Cape Fear (El Cabo del Miedo, 1962 y 1991). Abogadooooo...

En estos 26 años se han hecho un montón de películas con el tema de parar el tiempo o alterarlo. La que más me recordó fue Clockstoppers (2002), una comedia fantástica juvenil donde también aparentemente se detenía el tiempo entorno al que portaba un reloj experimental, pero en verdad era que él iba tan rápido que los demás parecían parados. Como lo del tick llevado al paroxismo convirtiéndose en inmovilidad de Despertares (Awakenings, 1990).

Nicolás Muñoz dirigió en 1999 Rewind (rodada en Betacam Digital, por cierto). Escrita junto a su hermano Rodrigo (gran novelista. Ambos hijos de los pintores Lucio Muñoz y Amalia Avia), contaba cómo un anfitrión (Daniel Guzmán) que graba una cena-desastre en vídeo, puede rebobinar la cinta y cambiar lo ocurrido. En 2001, Alberto Lecchi dirigió un remake argentino llamado Déjala Correr. Seguramente sea esta la película que Adam Sandler, su socio o algún guionista o ejecutivo vio cuando decidieron hacer Click (2006), de inminente estreno en nuestras pantallas. En esta peli Sandler descubre que su mando a distancia universal (invento del demonio, si yo os contara...) puede afectar en su vida. Así, si pulsa "mute" la gente calla, puede alterar la velocidad de lo que pasa... A mí me suena terriblemente al Rewind de los Muñoz. Aunque veo que mucha gente dice que el primer episodio de la cuarta temporada de Family Guy (Padre de Familia) es igual. Y quien dice que es calcado a un programa de Weird Science de los 90...

¿Es verdad que Luixy Toledo envió una maqueta de su tema Exorcismo a Michael Jackson y él luego sacó Thriller? No lo sé. Pero la fecha de registro de Exorcismo es anterior y el tema se parece horrores. Ya ganó una demanda Al Bano por plagio contra el descolorido feriante particular. O quizá sea como los macarrones que Tony Genil le preparó...

Es difícil en ocasiones delimitar lo que es plagio, homenaje, intertextualidad... (que se lo digan a mi Ana Rosa). Pero es curioso que sólo haya estos parecidos más que razonables entre obras de éxito...

Juzgad vosotros mismos. Aquí teneis la canción Exorcismo, del visionario Luixy Toledo, y Thriller del artista antes conocido como "negrito de los yaksonfaif".

Exorcismo de Luixy Toledo



Thriller de Michael Jackson

MATHILDA Y EL GOLPE DE CALOR

Siempre me preguntan cómo está y qué hace Mathilda cuando nos reencontramos después de una de mis ausencias. Aquí tenéis la respuesta. Por favor, encended vuestro altavoces y subid el volumen. Podréis oír cómo dice "Agua. Agua, agua..." O eso es lo que yo oigo. En cualquier caso, es tronchante.

Ah, como es obvio, he vuelto de mis tres semanas (algo más) en aquellas coordenadas que todos sabéis y que alguien quizá haya buscado. Prometo volver a la rutina y escribir más aunque no sé para quién. Si no me lee nadie, menos en verano. Espero que Blogger aguante y esto lo puedan ver mis hijos. Pero como no tengo pensado tenerlos, pues por lo menos que lo lean las gemelitas Thyssen.

¡¡BRUCE WILLIS, SÁLVANOS!!

Anda diciendo una secta que el mundo se acaba el 12 de septiembre. Mejor dicho, que "empieza a acabarse" ese día. A partir del día doce el Armagedón se desatará con toda su furia destructora.

Al hilo de los tremendos acontecimientos de Oriente Medio, la secta keniata CASA DE JEHOVÁ, preconiza el fin del mundo para mediados de septiembre, como reza en una versión de la Biblia que ellos poseen donde esto está claramente expuesto.

La portavoz de la secta (y no sé si algo más, es la que ha hablado en los medios), Ruth Wanjiku, dice que "Habrá un invierno nuclear con temperaturas mundiales inferiores a los cero grados centígrados, lo que causará la muerte de todos los que no son creyentes" Que yo sepa, durante muchos años hemos vivido un gran número de millones de personas en el mundo con esa temperatura y muchísimo mas bajas. Cuando yo iba al colegio de pequeño y me cruzaba con los añorados relojes-termómetros de las calles de Madrid y ponía -3º, no veía desplomarse a la gente y me decía "Mira, ahí cae otro ateo". Además, añade que "las altas concentraciones radioactivas se desparramarán por todo el planeta causando la muerte de millones de seres humanos".

En fin, agoreros de este tipo no faltan cada cierto tiempo, ya sea por el milenio, por sumas rocambolescas en las fechas, por años capicúas... Sin ir más lejos, el 12 de septiembre ya se apuntó como fecha del fin del mundo hace 13 años.

Yo que viví toda mi infancia en plena guerra fría con ese miedo al botón rojo y que todo esto se fuera a tomar por saco, con Chernobyl y otras calamidades, he aprendido a vivir pensando que me ha tocado el último coletazo de un planeta masacrado, que todos los días podían haber sido el último. Amén de la guerra que uno puede entablar con la humanidad, a ver quién acaba antes: si el mundo peta o yo reviento antes.

Aquí tenéis un excelente vídeo que muestra la historia de la humanidad, desde la creación hasta el final. Es un interesante montaje con escenas de varias películas. En mi opinión el mejor vídeo que he visto nunca hecho con trozos de obras existentes. La postproducción es perfecta. Un gran vídeo, sin duda. Gracias, hermano.

BONUS TRACK 21/7/06

Antes os hablaba sobre la idea de "fin del mundo" que planeaba sobre las cabezas de todos en los primeros ochenta. Películas como El Día Después, Cuando el Viento Sopla o Juegos de Guerra (en otro tono, pero ahí estaba la amenaza) abordaban diferentes visiones sobre el fin de esta gran farsa. Incluido un capítulo de El Gran Héroe Americano, donde también se desataba una falsa alarma nuclear que provocaría que la URSS y Estados Unidos se tiraran todos sus misiles mientras sonaba la canción Eve of Destruction de Barry McGuire, justo antes de que el bueno de Hinckley salvara a la humanidad en secreto. En 1984 (puede que mi año favorito junto al 86 y al 88. En este año, curiosamente, se estrenaron películas como: Cazafantasmas, Karate Kid, Superdetective en Hollywood, Indiana Jones y el Templo Maldito, Gremlins, Loca Academia de Policía, Footloose, Dieciséis Velas, Splash, Terminator, Top Secret, Pesadilla en Elm Street, Starfighter, En Compañía de Lobos, Sangre Fácil, Starman, Érase una Vez en América, La Historia Interminable, Tras el Corazón Verde, Amadeus, Los Gritos del Silencio y This is Spinal Tap, entre otras. Como veréis, muchas pelis míticas de todo defensor del ochentismo y el Betamax), ULTRAVOX lanzó su éxito Dancing With Tears in My Eyes. Habré visto cientos de veces ese videoclip (grabado en Beta, of course). Narraba los últimos momentos de una pareja y sus hijos ante una inminente explosión nuclear. Aquí tenéis.

DONDE LAS HORMIGAS VERANEAN DESNUDAS (13 años después)

Abandono este decrépito pueblo venido a más para dedicarme unos días al asueto más descarado. Muchos pensarán que eso ya es lo que hago aquí, pero hay que ser muy tonto (mutónto) para pensar que mola estar en una ciudad repleta de obras, turistas atolondradas, 30 grados bajo mi tejado a las cuatro de la madrugada y, además, donde ya no me queda casi nadie a estas alturas.

Así que me marcho a 38º 47' 40 latitud norte y 0º 9'90 longitud este. Allí espero no sudar seis litros diarios, tener que echarme una sabanita para dormir por la noche y llevar una vida sana lejos de los excesos capitalinos.

Una vez recuperado y, ojalá, más animado, supongo que retomaré con más interés estas páginas. El coma de calor y polvo sahariano en el que he estado esta semana, me ha impedido plantearme cualquier actividad intelectual más complicada que recordar el camino hasta la cocina para poder beber agua. ¿Ha quedado claro que llevo mal lo del calor?

En fin, amigos y amigas (y enemigos, que también los habrá por aquí), sed felices donde estéis. Disfrutad y confiad.

Shalom.

BONUS TRACK 14/7/06

Os dejo con mi apuesta particular para canción del verano. Es del año pasado, pero desde entonces se ha convertido en un himno privado. Higinio Orduña, aquí como SAM O, nos deleita con su temazo UN APLAUSO. Que os guste. O no.

LAURA, JEAN et SAMMY

Recuerdo cómo me impresionó (marcó) Las Noches Salvajes (Les Nuits Fauves de Cyril Collard, 1992). Era la primera película moderna francesa que veía. Y qué película. Y qué moderna.

No pude verla cuando se estrenó aquí en el 93, en los Alphaville. Duró poco en horario normal y yo todavía no iba a las sesiones golfas de madrugada. La vi poco después (creo que todavía era 1993 o principios del 94) gracias al Cine Club Seté Segell en el Cine Jayan, en Jávea. Dios, ese cine y yo... En fin, que fue una película bomba. Aparte de que fue en la noche de un domingo de invierno (ya sabéis mi premisa favorita: "Los domingos matan más hombres que las bombas"), al salir de la proyección me fui pensativo hasta la moto, en el camino no me crucé con absolutamente nadie y cuando llegué a casa estaba muy solo, aunque había gente. Como pasaba por esa época.

Nunca había visto tan claro qué era la muerte, qué era la vida, qué era el amor, qué era la amistad, qué era la locura, y las complicadas barreras entre todos esos elementos. Nunca había visto un mensaje de vida tan desgarrador, pero a través de la muerte. Nunca antes me dio tanto miedo sufrir.

Durante tiempo fue para mí una película de referencia, por su contenido y por su forma. En aquellos días empezaba a tener claro que el cine era lo mío y esa manera de contar las cosas me atraía mucho. Yo quería hacer eso. Quería vivir eso. Qué lejos he quedado. Como un huevo a una castaña se parece esa película a nada de lo que yo he hecho.

Me identificaba con Cyril. Él escribió primero el libro (que también leí) en el que luego él mismo se basó para escribir el guión, compuso la música, protagonizó y dirigió la película que, además, era autobiográfica. Era casi un diario en tiempo real. Arrasó en los premios César de 1993. Pero no lo vio. Murió tres días antes.

Personaje y creador, Jean y Cyril, me han acompañado todo este tiempo, unas veces más y otras menos. Surgen de vez en cuando. Hoy, casualmente (?), he encontrado las canciones que cantaba en la película, la que sonaba en los títulos finales después de aquel impresionante plano de helicóptero que le mostraba diciendo en off su última frase en ese acantilado al amanecer. Cuando sonreía...

Cyril Collard - Someone

BONUS TRACK 7/7/06

Este es Isaiah Chevrier. Tiene 4 años y es de Mali. Obviamente lo del ritmo, y el gusto y la aptitud para la música, es una cosa genética. Supongo que los padres de este chaval se dedican al tema (seguramente sea uno de ellos quien le da el ritmo patrón para la base).

Está junto a su hermano pequeño Abdoulay, que se aburre y se pira. Por favor, mirad el vídeo hasta el final. El crío es un orgullo para los que pensamos que algo de futuro queda en lo que viene y que todos no son gordopilos enamorados de su PlayStation, alimentados por Bollycaos en MP3.

Ojalá mis sobrinos se hubiesen criado con djembés desde los 2 años...

CÓMPRATE UN CUARTUCHO

Ahora que los pijipis se han olvidado de Irak (a pesar de que aquello esté peor que nunca), parece que han encontrado en el sector inmobiliario un nuevo tema para sus manifestaciones.

Llevo un mes escuchando (no me he topado con ellos) los alborotos dominicales de estas personas (jóvenes en su mayoría) que reclaman su derecho a conseguir una vivienda y critican la especulación urbanística. De ahí a que hayan acabado en disturbios cada una de estas manifestaciones y que las sucursales bancarias que encuentran a su paso sean pintadas con lemas como "hipotecas = cadena perpetua", es otra cosa muy diferente. No entienden que para denunciar algo no hace falta caer en el desmande, y que esa actitud será tomada para descalificarles.

Ayer me fijé en un edificio, cercano a Cortylandia, que lleva unos meses reformándose. Mantendrán la fachada, como prescribe la ley, y será completamente rehecho por dentro. Ahora anuncian la "venta de apartamentos, estudios y trasteros". Y yo me pregunto: ¿Hay quien compra trasteros en fincas diferentes a las que residen? ¿O es que proponen el trastero como nuevo módulo de vivenda microfamiliar?

Es que no me imagino a la gente en octubre cruzándose por la calle unos con otros mientras transportan fardos con la ropa de verano y otros con la edredones y plumíferos, o que te tu hijo te pida que le montes el Scalextric y te dé pereza ir al trastero porque está nevando. Ah, bueno, que ya no nieva.

MILIKITO, HIJO MÍO ¿QUÉ ESTÁS HACIENDO?

¿Qué está pasando, Milikito? ¿Contar los fajos de billetes sentado con tu amigo Roures te impide ver lo que pasa en tu propio canal? Para llegar a ser emperador del Universo, que creo que es a lo que aspiras, hay que poner más atención en lo que pasa en tus dominios. Cuidado con Paloma que me han dicho que es de goma... Qué tontos fuimos los que no pudimos ver que estabas predestinado a dominar las artes, que presidirías un canal de televisión, la mayor productora audiovisual de España, que compondrías bellas obras orquestales que después tu sabia batuta dirigiría en el Teatro Real, Me huelen los pies, me huelen los pies... Qué ciegos fuimos.

Antena 3 y La Sexta se han sumado, casi a la vez, al gran número de televisones europeas que timan a la audiencia con pasatiempos para amebas. No muy diferentes estos programas de los que levantaron revuelo nacional (con detenciones, cierres y cárcel) en las emisoras locales más bizarras.

Aquí parece que todo es más de fiar puesto que son teles nacionales y teléfonos 905, de coste limitado y cerrado por llamada, no 806 como en los casos anteriores. Ya ha habido un toque oficial para que dejen de hacer esto puesto que los números 905 son para consulta inmediata. Contabilizan un SÍ o un NO en una encuesta, o preguntas similares. No son para que un incauto llame 327 veces pensando que va a entrar en directo para contestar de qué color era el caballo blanco de Santiago. Qué país, madre...

Yo flipaba hace unos años viendo cómo una imponente rubia teutona regalaba muchísimos miles de euros por decir cuál era la diferencia entre 2 fotos. La cosa solía ser tan sutil como que era la foto de Jennifer Aniston y a una de las dos fotos le habían puesto un parche en un ojo. Por supuesto, nadie aparecía en antena (aunque habría infinidad de europeos llamando) y la tipa parecía desesperada diciendo "Llamen, llamen, que sólo queda un minuto para que el juego se acabe. Cerramos las líneas".

Hace unas semanas leí una nota de prensa de Antena 3 en la que anunciaba la puesta en marcha de Buenas Noches y Buena Suerte. Un programa de estos de timo telefónico hecho en Barcelona por Gestmusic. Lo vi un rato un día para dar fe del nivel de imbecilidad de la TV actual. Horrible. Aunque, por lo menos, no era como esos del palurdo pegado a un croma en un taburete, que había en las locales. Esta semana, viendo tarde la minitele de la cocina (la única en la que recibo La Sexta) alucino viendo Juego TV, otro concursazo de estos para mentes preclaras. Sale una tía que lo hace fatal y la estética me recuerda mucho a los programas cutres de la desmantelada Tele Sierra. En días posteriores veo a diferentes presentadoras en un recital de mal gusto.

¿Les hace falta a Milikito y a Roures un programa así? ¿No se dan cuenta de que todos los críticos y espectadores van a ir a por ellos? ¿Esa es la idea de una televisión nueva y diferente?

Que pongan a José Manuel Soto cortando jamoncito, como hace todo el mundo, no a guiris que van hasta las patas. Vergüenza debería darle, don Milikito, brindar al público momentazos como este. Vean, vean..

BONUS TRACK 30/06/06

Es mi descubrimiento de este año, JULIA MURNEY. Una inmensa actriz y cantante que todos llamaban la gran nueva actriz de Broadway mucho antes de que realmente pisara la meca del musical de Nueva York, puesto que andaba por producciones regionales, tours y montajes off-Broadway.

Ella es diferente a todas las divas del momento. Tiene una fuerza especial, un físico peculiar. Ver su creación de Elphaba en el tour actual de Wicked es algo extraordinario. Está aportando cosas al personaje a las que jamás nadie se ha aproximado. Esta mujer, aunque ha llegado quizá algo tarde al gran público, va a tener un lugar reservado en las páginas de la historia del teatro musical. Al tiempo.

Este vídeo es de un concierto benéfico de la Fundación del Actor en 2001. Interpreta People de Funny Girl. En mi opinión es brillante y se agradece ver cómo alguien destrona la interpretación siempre recordada de Barbra Streisand.

Para mi padre, que ha descubierto estos días la versión de la Streisand.

LES PARAPLUIES, Oh! la la

Se me supone una cierta cultura cinematográfica, pero no es así. Al menos no en un sentido clásico. No he visto Casablanca ni Lo que el Viento se Llevó (enteras), pero sí he visto El Acorazado Potemkin, Juana de Arco (la de Dreyer) y Los Goonies veinte veces. Ecléctico que es uno.

La mayoría de las películas (clásicos o no) que no he visto, son consecuencia directa de la censura familiar. A lo largo de los años de pseudo independencia he ido recuperando títulos. Últimamente, gracias al deuvedé, he avanzado pasos agigantados en mi puesta al día fílmica. Pero me sigo negando a ver Casablanca.

Tengo la manía de coleccionar versiones de determinadas canciones, una de ellas es The Windmills of my Mind, que compuso Michel Legrand junto a los Bergman para The Thomas Crown Affair (Norman Jewison, 1968). En el remake del 99, también se incluyó la oscarizada canción, esta vez interpretada por Sting.

He de añadir a mi lista de "films de siempre" vistos por primera vez, la fascinante Les Parapluies de Cherbourg (Jaques Demy, 1964). Sabía que la película incluía la versionadísima Je ne pourrai jamais vivre sans toi, más conocida por Los Paraguas de Cherburgo. Pensaba que Michel Legrand había compuesto la banda sonora de una película convencional y que esa canción se había popularizado como pasaba comunmente en aquella época. Lo que no sabía es que se trata de una inusual película cantada completamente (recitativos y canciones), con bastantes arreglos jazzísticos. Me parece que captura la esencia del cine francés en cuanto a personajes, historia, interpretaciones, puesta en escena... Por eso quiero compartir con vosotros los títulos de crédito iniciales de la película, una coreografía de colorido y paraguas. Además, ahí se desarrolla instrumentalmente el célebre motivo musical.

... LET ME BE THE ONE TO HEAR THE SILENT WISH YOU MAKE...

Programa doble por cargo de conciencia.

Otra de las canciones que colecciono también es de Michel Legrand: What Are You Doing For The Rest Of Your Life?

La letra es de sus habituales colaboradores Alan y Marilyn Bergman. La han interpretado varias decenas de artistas, entre los que destacan Barbra Streisand, Frank Sinatra, Shirley Bassey, Dusty Springfield, Sting, Michael Bolton... Y otras tantas versiones instrumentales, normalmente en clave de jazz, como la de Pat Martino.

Aquí tenéis algunas versiones. También os dejo la letra. Impresionante. Al que no se le mueva algo, es porque está muerto.


Barbra Streisand



Chris Botti, trompeta. Sting, voz.




What are you doing the rest of your life?

North and South and East and West of your life

I have only one request of your life

That you spend it all with me

All the seasons and the times of your days

All the nickels and the dimes of your days

Let the reasons and the rhymes of your days

All begin and end with me

I want to see your face in every kind of light

In the fields of dawn and the forests of the night

And when you stand before the candles on a cake

Oh, let me be the one to hear the silent wish you make

Those tomorrows waiting deep in your eyes

In the world of love that you keep in your eyes

I'll awaken what's asleep in your eyes

It may take a kiss or two

Through all of my life

Summer, Winter, Spring, and Fall of my life

All I ever will recall of my life

Is all of my life with you

ME QUEDO CON JULIÁN LAGO

Prefiero pensar que todas estas personas son actores, a saber que existen ejemplares humanos de este calibre. Enciendo la tele y me encuentro una voz familiar. Está José Ángel Ponsoda en Antena 3 y yo sin enterarme. Este hombre me inquietaba las siestas de vez en cuando como cronista de sucesos en Canal 9. El pobre ha dado el salto a la televisión nacional gracias al seguramente peor programa de la de la delirante cadena de Lara Bosch.

En los diez minutos que he visto, una tipeja decía que su novio le era infiel porque un día le olió a perfume de mujer en sus genitales (!). Que todo empezó porque la gata merodeaba olisqueando. Pero lo peor es que cree que el perfume es el de su cuñada... Aberrante, tremebundo. Así es el programa cada día. Lo había visto alguna vez con la Senovilla, que me parece una chica maja. Me gustaba cuando estaba haciendo cotilleos y le entraba la risa y no podía seguir el programa al borde de mearse en directo. Este chico, el Ponsoda, ha venido a estrenarse para las masas con un formato chusco y muy mal realizado. Le pone seriedad al asunto, un rollo imparcial casi forense, pero lo que pasa al otro lado del sofá, cuando se sientan cornudos, padres incestuosos, yonkis de tapadillo... todo lo que se ve en el programa, es intelectualmente delictivo.

Desde aquel Confesiones del asmático Carnicero, empezó en TV el fenómeno del morbo bajo guión mal pagado y pésimamente interpretado por gente de la calle. El talk show se ha nutrido en España (como en casi todos los países) de personajes que cuentan (muy mal) historias inventadas (muy mal). El Mississippi, El Diario de Patricia, La Hora de la Verdad... abusan de la permisividad de las mentes de los espectadores y nos cuelan historias truculentas. Total, da igual, estamos curados de espanto: el cine, las páginas de sucesos, la crónica social... todo eso podría ser real, pero la mayoría de veces, no lo es. Salpicada entre tanta basura ficticia, de vez en cuando hay gente que no tiene vergüenza y se presta a ir a la tele para decir que quiero que mi mujer sea más sexy, Patricia, que desde que tuvo a las mellizas se abandonó y me ha engordao siete arrobas, lo menos.

Ya que estamos, yo preferiría que aquí también se hicieran shows como el de Jerry Springer con entretenidas tardes bajo los lemas (reales) Me casé con un caballo, Robaron los ojos de mi marido, Mi hija es una prostituta adolescente, Estoy en un extraño triángulo amoroso, Me acosté con 251 hombres en 10 horas, Mi novia es un chico, Maté a mi vecino, Mi hija se casó con mi marido, No puedo parar de tener citas con reclusos...

Tenemos la tele que nos merecemos. Tenemos la tele que queremos.

¡MENOS LUNNIS Y MÁS PÚAS!

Ayer no se cumplieron mis expectativas y España ganó al fútbol. Pero estuvisteis acojonados, eh. Así que de nuevo partido retransmitido vecinalmente por todas las calles de la ciudad. No puedo cerrar las ventanas, me asfixio. Los que sudaban de lo lindo eran los jugadores de la selección de Túnez. Se les quedaba pegado aquello, uf... Como para cambiarse la camiseta... ¿Por qué esa costumbre tan asquerosa de cambiarse las camisetas chorreantes depués de un partido? Lo hacen mecánicamente, sin mirarse a los ojos, muchas veces con unas caras de asco... Y luego ¿las lavan y las guardan? ¿las guardan sin lavarlas? ¿las tiran? ¿las venden por e-Bay? Me trae sin cuidado. Bastante estoy hablando yo de fútbol últimamente para odiarlo tanto.

La que tenía que sudar también tela era Chelo Vivares, la actriz que estaba dentro de Espinete, aquel peluche ¿niño? ¿gay? Qué buenas tardes con Ana, Chema y Julián con aquellas caretas tan horribles que colgaban de su carrillo de chucherías. Quién me iba a decir a mí que acabaría tomándome Gin Tonics con Ruth... Recuerdo flipar al montarme en el mismo tren que salía en los créditos del final. Estaba en el Circo de Los Muchachos (esos que iban con mallas con rombos). Allí vi a Rody, Fofito y Milikito, cuando todavía no hablaba. Cosas del circo y el mundo de los payasos, digamos que cuando eres "becario", te toca hacer de mudo.

Aquí os dejo con la que en mi opinión debería ser la canción del verano. Se llama DENTRO DE ESPINETE y está interpretada por David Antúnez & Absurdo y Diestro. Puro minimalismo lírico.