GÚGUEL

La gente piensa que los chicos de Mountain View, California, son el oráculo omnisciente del siglo XXI. Siempre me han hecho mucha gracia las frases que algunas personas introducen en el buscador. Ingeniosas, inquietantes, absurdas, son algunos de los calificativos que primero se me ocurren. Aquí os dejo unas cuantas. Es algo que no para, cada día hay decenas de miles nuevas, pero estas son algunas. Las he dejado tal cual se escribieron, con su propia ortografía y puntuación.

subastas mas caras en el mundo quiero comprar

hoy pase por tu casa y me

apophis planes destruir

chiribin

matar dentistas

de que nos habla la cancion un pasito pa delante de ricki martin

frases para dar los buenos dias a tu pareja

la novia de de juana chaos desnuda

Ana karen se casa hoy en la tarde a las

Soy una persona enfermiza

no a la mugre

Soy gey y no se como decirselo a mi papa

Me acabo de cagar en la escuela que ago

Tu conoces a depravadas y depravados

Embaraze a mi primo

10 razones para tomar cerveza

estiven espilber sus peliculas

como quitar el esposo a tu hermana

como tener brazos

como apuntarse a una secta

como responder a frases cuando te dicen que eres callado

hechisos para casarse con hombres millonarios

porque coño se repite curso?¿? esque no hay quien lo entienda

quiero descargar una y me descarga otra, porque?

táran paran

buho con tetas

fotos de pelotas en bolas y con corbatas

¿cómo hacer un informe?

¿que es mas importante de que esta hecho o de que funciona

test para saber si eres un hombre o una mujer

como convencer a mi esposa para tener sexo los tres con su hermana

cuales son para colocar un ascensor las normas para las escaleras de caracol en 2007

a quien le puedo vender un pc de mac

me he pegado un atracón de galletas, es muy malo?

que paises se les conoce como paises escandinavos en wikipedia

como hacer un fenomeno natural

homeopatia pelusa en el ombligo

la gripe de bufalo bill

no me siento con ganas de bailar

que que es una perdiz

roland garros inventó guerra mundial

“pero esa ONG no es una organización ”

es fundamental saber ingles?

video de luna de miel de un travesti

bill gays

mail to bill gates

cual película van a hacer esta noche en canal plus

ordenador espina de pescado

no estoy de acuerdo con lo que dice pero respeto el derecho a decirlo

como hacer una aspiradora

google telepatico

juego popular de la silla de sentarte cuando se para la musica instrucciones de como se juega

que relacion hay entre el puto y una letra mayúscula

la barra espaciadora no me hace caso

Hay un hombre detrás de mi puerta y no llama

Rompo nueces con el codo

imagenes tomadas verdaderamente de le demonio

necesito chatear con alguien cristiano, que me ayude a sobrevivir

pastillas para matar a una persona

fotos de estar guars

cosas satanicas de japon

how to quemarse a lo gonzo

Es cierto que del amor al odio hay un paso

Como acabar con un novio o novia despiadadamente

Porque se puede hablar de la mortalidad del cangrejo

Como se llama la cancion de brasil lalalalalala

B'WAY and JEWS

No voy a descubrir nada nuevo con esto, creo que hay incluso varios libros escritos sobre el tema, pero es que hasta que ayer vi completa la estupenda serie de seis horas producida por Granada Television en la que repasa la historia de Broadway desde 1893 hasta 2004, no había caído en la abrumadora presencia de personas de origen judío en el mundo del musical (independientemente de si eran/son religiosos o no), como letristas, compositores, libretistas, productores y directores. Quiero referirme a la parte creativa, por supuesto que también había actores y otros técnicos, pero me doy cuenta de que si se puede decir que el musical es americano, deberíamos decir más exactamente que es judío, desde los primeros creadores, emigrantes europeos o primera generación en suelo estadounidense (Gershwin, Irving Berlin, Loewe, Bernstein...) hasta las nuevas mentes como Sondheim, Marvin Hamslich, Maury Yeston, Don Black o Jonathan Larson.

Supongo que se me quedarán muchos en el tintero, pero los que más éxitos han cosechado son (sin orden ninguno): Richard Rodgers, Lorenz Hart, Oscar Hammerstein II, Leonard Bernstein, Frederick Loewe, Alan Jay Lerner, Marvin Hamslich, Fred Ebb, John Kander, Stephen Sondheim, Michael Bennett, Irving Berlin, George e Ira Gershwin, David Merrick, Harvey Fierstein, Jerry Herman, Charles Strouse, Lee Adams, Cy Coleman, Alan Menken, Howard Ashman, Stephen Schwartz, Betty Comden, Adolph Green...

Para que veáis lo que digo sobre la importancia del trabajo desarrollado por estos grandes creativos del mundo del espectáculo, aquí reproduzco una MUY INCOMPLETA lista por títulos. Después de leerla veréis que la historia del musical, sus grandes títulos y sus varios fracasos, está en sus manos.

w = words (letra) m = music (música)

ANNIE, Martin Charnin (w) and Charles Strouse (m)
ANNIE GET YOUR GUN, Irving Berlin (w&m)
APPLAUSE, Lee Adams (w) and Charles Strouse (m)
AS THOUSANDS CHEER, Irving Berlin (w&m)
BABES IN ARMS, Lorenz Hart (w) and Richard Rodgers (m)
BARNUM, Michael Stewart (w) and Cy Coleman (m)
BEAUTY AND THE BEAST, Howard Ashman (w) and Alan Menken (m)
BELLS ARE RINGING, Betty Comden/Adolph Green (w) and Jule Styne (m)
THE BOYS FROM SYRACUSE, Lorenz Hart (w) and Richard Rodgers (m)
BRIGADOON, Alan Jay Lerner (w) and Frederick Loewe* (m)
BYE BYE BIRDIE, Lee Adams (w) and Charles Strouse (m)
CABARET, Fred Ebb (w) and John Kander (m)
CAMELOT, Alan Jay Lerner (w) and Frederick Loewe (m)
CANDIDE, Stephen Sondheim (w) and Leonard Bernstein (m) [lyrics also by Richard Wilbur (non-Jewish)]
CARNIVAL!, Bob Merrill (w&m)
CAROUSEL, Oscar Hammerstein II (w) and Richard Rodgers (m)
CHICAGO, Fred Ebb (w) and John Kander (m)
A CHORUS LINE, Edward Kleban (w) and Marvin Hamlisch (m)
CITY OF ANGELS, David Zippel (w) and Cy Coleman (m)
COMPANY, Stephen Sondheim (w&m)
A CONNECTICUT YANKEE, Lorenz Hart (w) and Richard Rodgers (m)
CRAZY FOR YOU, Ira Gershwin (w) and George Gershwin (m)
DAMN YANKEES, Richard Adler and Jerry Ross (w&m)
THE DESERT SONG, Oscar Hammerstein II/Otto Harbach 1/Frank Mandel 2 (w) and Sigmund Romberg (m)
DO I HEAR A WALTZ?, Stephen Sondheim (w) and Richard Rodgers (m)
DREAMGIRLS, Henry Krieger (m)
FALSETTOS, William Finn (w&m)
FAME, Jacques Levy (w) and Steve Margoshes (m)
FIDDLER ON THE ROOF, Sheldon Harnick (w) and Jerry Bock (m)
FINIAN'S RAINBOW, E. Y. Harburg (w) and Burton Lane (m)
FIORELLO, Sheldon Harnick (w) and Jerry Bock (m)
FLOWER DRUM SONG, Oscar Hammerstein II (w) and Richard Rodgers (m)
FOLLIES, Stephen Sondheim (w&m)
42ND STREET, Al Dubin (w) [music by Harry Warren (non-Jewish)]
FUNNY GIRL, Bob Merrill (w) and Jule Styne (m)
A FUNNY THING HAPPENED ON THE WAY TO THE FORUM, Stephen Sondheim (w&m)
GIGI, Alan Jay Lerner (w) and Frederick Loewe (m)
GODSPELL, Stephen Schwartz (w&m)
THE GOODBYE GIRL, David Zippel (w) and Marvin Hamlisch (m)
GUYS AND DOLLS, Frank Loesser (w&m)
GYPSY, Stephen Sondheim (w) and Jule Styne (m)
HELLO, DOLLY, Jerry Herman (w&m)
HOW TO SUCCEED IN BUSINESS WITHOUT REALLY TRYING, Frank Loesser (w&m)
JEKYLL AND HYDE, Frank Wildhorn (m)
THE KING AND I, Oscar Hammerstein II (w) and Richard Rodgers (m)
KISS OF THE SPIDER WOMAN, Fred Ebb (w) and John Kander (m)
LA CAGE AUX FOLLES, Jerry Herman (w&m)
LADY, BE GOOD!, Ira Gershwin (w) and George Gershwin (m)
LES MISERABLES, Alain Boublil 3/Herbert Kretzmer (w) and Claude-Michel Schönberg 3 (m)
A LITTLE NIGHT MUSIC, Stephen Sondheim (w&m)
LITTLE SHOP OF HORRORS, Howard Ashman (w) and Alan Menken (m)
LOST IN THE STARS, Kurt Weill (m) [lyrics by Maxwell Anderson (non-Jewish)]
MAME, Jerry Herman (w&m)
MAN OF LA MANCHA, Joe Darion 4 (w) and Mitch Leigh 5 (m)
MARTIN GUERRE, Alain Boublil 3 (w) and Claude-Michel Schönberg 3 (m)
MARY POPPINS, Richard and Robert Sherman (w&m)
MILK AND HONEY, Jerry Herman (w&m)
MISS SAIGON, Alain Boublil 3 (w) and Claude-Michel Schönberg 3 (m)
THE MOST HAPPY FELLA, Frank Loesser (w&m)
MY FAIR LADY, Alan Jay Lerner (w) and Frederick Loewe* (m)
OKLAHOMA!, Oscar Hammerstein II (w) and Richard Rodgers (m)
OH, KAY!, Ira Gershwin (w) and George Gershwin (m)
OF THEE I SING, Ira Gershwin (w) and George Gershwin (m)
OLIVER!, Lionel Bart (w&m)
ON THE TOWN, Betty Comden/Adolph Green (w) and Leonard Bernstein (m)
ON THE TWENTIETH CENTURY, Betty Comden/Adolph Green (w) and Cy Coleman (m)
ON YOUR TOES, Lorenz Hart (w) and Richard Rodgers (m)
PAJAMA GAME, Richard Adler and Jerry Ross (w&m)
PAL JOEY, Lorenz Hart (w) and Richard Rodgers (m)
PAINT YOUR WAGON, Alan Jay Lerner (w) and Frederick Loewe (m)
PETER PAN, Betty Comden/Adolph Green/Carolyn Leigh (w) and Mark Charlap/Jule Styne (m)
PIPPIN, Stephen Schwartz (w&m)
PORGY AND BESS, Ira Gershwin (w) and George Gershwin (m) [lyrics also by Du Bose Heyward (non-Jewish)]
THE PRODUCERS, Mel Brooks (w&m)
PROMISES, PROMISES, Hal David (w) and Burt Bacharach (m)
PURLIE, Peter Udell (w) and Gary Geld (m)
RAGTIME, Lynn Ahrens (w) [music by Stephen Flaherty (non-Jewish)]
RENT, Jonathan Larson (w&m)
1776, Sherman Edwards (w&m)
SHENANDOAH, Peter Udell (w) and Gary Geld (m)
SHOW BOAT, Oscar Hammerstein II (w) and Jerome Kern (m)
THE SOUND OF MUSIC, Oscar Hammerstein II (w) and Richard Rodgers (m)
SOUTH PACIFIC, Oscar Hammerstein II (w) and Richard Rodgers (m)
STATE FAIR, Oscar Hammerstein II (w) and Richard Rodgers (m)
STRIKE UP THE BAND, Ira Gershwin (w) and George Gershwin (m)
SUNDAY IN THE PARK WITH GEORGE, Stephen Sondheim (w&m)
SUNSET BOULEVARD, Don Black 3 (w) [lyrics also by Christopher Hampton (non-Jewish) and music by Andrew Lloyd Webber (non-Jewish)]
SWEENEY TODD, Stephen Sondheim (w&m)
SWEET CHARITY, Dorothy Fields (w) and Cy Coleman (m)
THEY'RE PLAYING OUR SONG, Carole Bayer Sager (w) and Marvin Hamlisch (m)
THREEPENNY OPERA, Kurt Weill (m) [play and lyrics by Bertolt Brecht (non-Jewish)]
TITANIC, Maury Yeston (w&m)
UP IN CENTRAL PARK, Dorothy Fields (w) and Sigmund Romberg (m)
WEST SIDE STORY, Stephen Sondheim (w) and Leonard Bernstein (m)
THE WIZARD OF OZ, E. Y. Harburg (w) and Harold Arlen (m)
WONDERFUL TOWN, Betty Comden/Adolph Green (w) and Leonard Bernstein (m)
ZORBA, Fred Ebb (w) and John Kander (m)

SLEDGEHAMMER

Quiero un gran mazo para abrir conciencias, romper corazones marchitos y defenderme de los seres de más allá de la Ciudad de los Goblins.

IL MONDO ERA VUOTO

The Light in the Piazza es un musical con letras y música de Adam Guettel y libreto de Craig Lucas, basado en la novela de Elizabeth Spencer, que ya dio pie a la película de 1962 dirigida por Guy Green y protagonizada por Olivia de Havilland y George Hamilton.

Se desarrolla en Florencia y Roma en el verano de 1953. Clara Johnson es una joven americana que visita Italia junto a su madre. Clara conoce a Fabrizio y cae enamorada de él, a lo que su madre se opone por razones que el público va descubriendo poco a poco.

Adam Guettel, de 42 años, es nieto del mítico Richard Rodgers. Antes de ganar el premio Tony por esta partitura, había compuesto musicales tan peculiares como Floyd Collins, una obra intimista donde se narra la historia verídica de este hombre que quedó encerrado en una cueva en 1925. Su forma de abordar el musical deja de lado planteamientos convencionales para ahondar en composiciones más cercanas a las fórmulas del Sondheim más operístico. Podría agruparse junto a otros jóvenes autores como Jason Robert Brown o Michael LaChiusa.

The Light in the Piazza rompe con el estilo más habitual de Broadway de canciones fácilmente tarareables para adentrarse en terrenos propios de la ópera y la música clásica neoromántica, con inesperados cambios armónicos y elaboradas estructuras melódicas.

Estrenada en Broadway el 18 de abril de 2005, contaba en su reparto original con Victoria Clark como la madre, Kelli O'Hara como Clara, Matthew Morrison como Fabrizio Naccarelli, y Michael Berresse como el padre de Fabrizio. Más tarde, hubo cambios en el reparto quedando Chris Sarandon como el padre (al que aquí veréis) y Aaron Lazaar como Fabrizio, a mi gusto mejor que Matthew Morrison. De ahí que os quiera mostrar su actuación grabada en directo en una función en el Lincoln Center para la televisión pública el 15 de junio de 2006.

Aaron Lazaar interpreta Il Mondo era Vuoto.

HARDER, BETTER, FASTER, STRONGER

Esta proeza manual deja aquello de "¿Qué es eso? Eso es queso ¿Qué queso es? Ese queso es... ¡El Cigarral!", a la altura del betún.

Hacia la mitad del vídeo la cosa se pone relamente interesante y es todo un alarde de coordinación, ritmo y memoria.

Hala, a practicar.

MENOS NÓMINAS, HERMANOS MÍOS

Adolfo Amaya no es filósofo, es un solófolos, un enamoradós a las matemáticas andaluzas, un gran teórico de la nueva realidad económica y social.

Ladies and gentlemen, I give you El Gitano Solófolos.

TODO ES VANIDAD

Hoy se cumple un año desde que empecé a escribir en este blog, que puse en marcha un País de Chanclas en el que divagar públicamente. Quien lo haya seguido desde el principio habrá visto cómo ha ido cambiando de intenciones, que me he hecho eco de algunos acontecimientos de la actualidad (aunque siempre pasados por mi tamiz kitsch) y, sobre todo, que me he entregado a la gandulería y no he sido capaz de responder al compromiso de actualizar frecuentemente.

Aparte de volver a la escritura, conocer a buenas personas y reencontrarme con algunas otras, si he de resumir lo que ha significado para mi vida este blog y la aparición del ADSL 24 horas en mi casa, debería decir: recuerdos. En varias ocasiones he hecho referencia a cómo gracias a la red de redes y sus diferentes utilidades he dado con músicas, películas o gente que buscaba. Esto es una cápsula del tiempo global de la que podemos desenterrar las partes que nos interesan.

Por eso hoy, en este primer aniversario, quiero brindaros una pequeña pieza que he preparado sobre algo que, como otras tantas cosas, se alojaba en mi memoria como un lejanísimo recuerdo bastante distorsionado. Cuando tenía 6 años, la RAI produjo una película que contase la vida de San Felipe Neri y, de paso, la de algunos ilustres católicos de su época como San Ignacio de Loyola, San Carlos Borromeo o Santa Teresa de Ávila. State Buoni, Se Potete (Luigi Magni, 1983) hace referencia en su título a una máxima que, al parecer, el santo repetía a sus chavales del Oratorio: "Sed buenos, si podéis." Aquí emitida en TVE dividida en varios capítulos como Un Santo para los Niños, queda en la mente de mucha de la gente de mi época (y de los mayores) como la del Tutto Vanità, ya que en la estupenda banda sonora de Angelo Branduardi, se incluía el tema Vanità di Vanità que cantaban los niños y se repetía en diferentes versiones a lo largo del filme. Según cuentan, Filippo Neri recordaba a sus muchachos que todo es vanidad, como dice el Eclesiastés (Kohélet) en Ecl 1,2 "... vanidad de vanidades; todo es vanidad."

Así que aquí tenéis este momento de la película en el que los niños cantan (hacen playback) Vanità di Vanità mientras, en un cameo, el propio melenudo Angelo Branduardi los dirige.

ARTISTAS POR UN TUBO

Esta fuente inagotable de sabiduría popular que es YouTube, nos brinda grandes descubrimientos. Hoy salgo de mi crisis gramínea para presentaros a Adrian Holovaty, un pollo de Chicago que toca en la guitarra, con gran virtuosismo, piezas de Django Reinhardt y demás standards del jazz. Pero lo que atrae mi atención es que ha hecho un arreglo para solo de guitarra de la sintonía de MacGyver (1985), original de Randy Edelman.

Y lo que más me ha hecho pensar es que el vídeo lleva más de 1.200.000 visitas desde que fue colgado el pasado 25 de enero. Madre mía, cuántas Pattys y Selmas Bouvier hay por el mundo...



Otro pájaro que me tiene también impactado (aquí es cuando me podéis decir: "si trabajaras no tendrías tanto tiempo para ver estas sandeces...") es Greg Patillo, un tipo, creo que de Nueva York, que aúna dos artes bien complicadas y que hacen que su boca valga un dineral: toca la flauta travesera mientras hace beat box, o sea, percusión con la voz.

Aquí tenéis la recreación que hace del mítico tema del Inspector Gadget, compuesto en 1983 por Shuki Levy y Haim Saban, en remix con Axel F que escribió Harold Faltermeyer para Superdetective en Hollywood (Beverly Hills Cop. Martin Brest, 1984)

PoP!

Habría sido fan de ellos. Si en 1984 (como dije hace tiempo, mi año favorito junto al 86 y 88) hubieran sacado una canción así, ahora la tendría en mis recopilaciones de éxitos ochenteros. Impecable recreación del estilo del videoclip y de la producción de la canción, salvo la aparición del Roland D-50 (mi primer sintetizador) surgido en 1987 en un supuesto éxito de 1984. Esa manía de los yanquis de cagarla en lo más tonto después de hacer lo más difícil, como lo de Las Señoritas de Avignon en Titanic...

Como hacen en las tiendas de discos, desde el viernes en mi mesa hay un stand que pone "Now Playing" y la banda sonora de Music and Lyrics (Marc Lawrence, 2007).

En la foto, fachada del cine Odeon en Leicester Square, Londres, el 1 de marzo donde la película se había estrenado el 9 de febrero.

EMPIEZA...

www.thesymmetryoflove.blogspot.com